IP・キャラクターの体験型イベント制作
企画・監修・運営の進め方

ROLE

最初に決めるのは、来場者の立場

物語を体験するために、全員が既存キャラクターを演じる必要はありません。原作の登場人物との関係を保ちながら、新しい役割を用意する方法もあります。

「どのキャラクターを出すか」と同時に、「来場者が何をして、その行動が物語の中でどう意味を持つか」を説明できると、企画と演出を結びつけやすくなります。

EXAMPLE

体験化の企画例

例えば「不思議な品を管理する架空の資料館」を題材にする場合、来場者は臨時職員として館内を巡り、品物の記録を読み、担当者へ報告する体験を作れます。

体験の中心が資料の比較なら探索・推理、担当者との対話なら演者との交流、複数の判断から行き先を選ぶなら物語の分岐、といった形で構成を変えられます。

これは企画方法を説明するための架空例です。実在の作品との提携や開催実績を示すものではありません。

SUPERVISION

監修で確認するのは文章や画像だけではない

体験型イベントでは、来場者の行動によって場面が変わります。登場人物へ予想外の質問をする、予定と違う場所へ進む、判断を迷うといった場面もあります。

キャストのアドリブで扱える範囲、答えられない質問への対応、体験が遅れた場合の案内を共有すると、現場で設定と運営を両立しやすくなります。会場の通常スタッフとキャストを見分けられる案内も検討事項です。

COST & SCHEDULE

費用とスケジュールを左右すること

体験の長さ、会場数、キャスト、制作物、稽古、開催回数に加え、素材制作と監修の進め方が工程に影響します。権利元への確認期間を制作会社だけで短縮できるとは限りません。

まずは開催目的、会場、希望時期、使いたい作品・素材、現在の許諾・調整状況を伝えましょう。設定資料や使用可能素材の一覧がある場合は、共有できる範囲を確認したうえで提示します。